N° 56 Año 2021

"12 de Octubre"

(Dedicado a Rafael Gutiérrez-Colomer)

J.M. Calleja

2015

Nacido en Mataró (Barcelona) en 1952. Poeta visual y performer proveniente del mundo de la imagen (fotografía-cine) ha realizado diferentes films (s. 8m / m) experimentales durante los años 1976-81. Ha participado activamente en diferentes encuentros y exposiciones tanto nacionales como extranjeras de Poesía Experimental y Visual: Barcelona, ​​Valencia, Madrid, Córdoba, Sevilla, Tarragona, Pontevedra, Mérida, Lleida, ... ... ... Roma, París, Sao Paulo, México DF, Seúl  , Belgrado, Stuttgart, Lisboa, Berlín, Buenos Aires, ... ... ... Ha realizado instalaciones y exposiciones individuales y como coordinador ha preparado diferentes encuentros de creadores que se han visto reflejadas en libros y catálogos.

www.jmcalleja.com

 N° 55 Año 2020

Poema 26

Ro Barragán

2020

Soy artista visual, magíster en estética y teoría del arte, profesora titular de grabado en la Facultad de Artes de la UNLP. En mi adolescencia estudié con E. A. Vigo y Enrique Arau. También estudié y trabajé con Juan Carlos Romero desde el año 2010 hasta su lamentable fallecimiento. Soy la ideóloga y creadora de Ilusión Gráfica, taller de artes gráficas con eje en la experimentación y la impresión tipográfica. Allí desarrollo mi obra artística, que reflexiona acerca de la comunicación y el poder de la palabra en el contexto actual; también abordo el tema de la palabra y su poder para decir, no decir e insisto en su uso hasta llegar a lo incomprensible. Dicto talleres de impresión tipográfica y de poesía visual, área de trabajo que estoy explorando junto a Luis Pazos y con quien editamos la revista dosmasdoscinco. 

robarragan

 N° 54 Año 2020

"Never mind, Jan"

S Cearley

2020

S Cearley is a former Artificial Intelligence researcher who has tricked a computer into making poetry when it thinks it is making art. He lives in Oregon, eight inches above the Columbia River.

https://www.futureanachronism.com/

@generatedpoetry

 N°53 Año 2020

"Tiempo" de la Serie TIEMPO EN PAUSA

Silvia Brewda 

2020

Es argentina, vive y trabaja en Buenos Aires. Profesora Nacional de Pintura. Su producción comprende pinturas, obras gráficas, litografías, textiles, objetos, libros de artista, juegos, instalaciones, site specific, murales.Forma parte del grupo CRUDA y de “Residencia en residencias”.Premios (selección): Mención del jurado mediano formato XV Salón de Arte Textil Pequeño y Mediano Formato, Mención 62 Salón Manuel Belgrano, Mención 25 Salón Bienal Textil, 1° Mención Libro de Artista, Museo Carnacini; 2° Premio Guaman Poma, Mención Salón Nacional/Dibujo, Mención de Honor V Bienal de Pintura de Cuenca, Ecuador.Exposiciones individuales (selección): Fundación Osde, La Vidriera; Galería Matilde Bensignor;  Centro Cultural San Martín; Centro Cultural Recoleta; Praxis; Atica; Julia Lublin.Arteconsult, Panamá; David Perez Mc Collum, Guayaquil, Ecuador; BID, Washington, USAFerias: ArteBA (Arg.), P.A.R.C.Lima (Perú), Parte (San Pablo).

silviabrewda@gmail.com

http://www.silviabrewda.com.ar/

 N°52 AÑO 2020

Serie LA CORNETA - Pirámide

Luis Pazos

1966

Nace en La Plata el 5 de Agosto de 1940. Artista conceptual, poeta y periodista. Integró los grupos Esmilodonte, Grupo La Plata, Movimiento Diagonal Cero, Grupo de los 13, CAYC, Escombros. Publicó los libros-objeto: El Dios del laberinto y La corneta en 1967 editados por la Revista Diagonal Cero dirigida por Edgardo Antonio Vigo. Publica junto a Claudio Mangifesta los libros de poesía visual “Letra suelta” (2015), “Del Silencio como mirada” (2016) y “La escritura de la ciudad” (2020). Publica el libro El "Fabricante de modos de vida". Acciones, Cuerpo, Poesía. Document Art (2012), escrito por Fernando Davis. Participa en las publicaciones Rastros de la poesía visual argentina (2014), El Punto ciego. Antología de la Poesía Visual Argentina de 7000 a. C. al Tercer Milenio (2016), …xyzA-Cdef… Tiempo Sur Ediciones(2019).

 

    Mail: lspazos2@gmail.com

Facebook: Luis Pazos

Instagram: @luispazos.art

N°51 AÑO 2020

 ) mediante (la línea del conejo)

Débora Daich

2013

Débora Daich, Artista. Buenos Aires, 1967 

Entre paréntesis. Captar, apresar, expulsar el halo, la palabra, al vacío, al lleno. Notar los mínimos corrimientos a la trama. Señalar a la repetición, a los lapsos, a las interrupciones. Capturar, ensamblar posibles gramáticas - paisajes – pasajes recurrentes. Me interesa trabajar el espacio adonde los significantes mudan, escapan a los lenguajes en sí. Hago por, con, contra, desde, a través, entre los lenguajes. Trabajo la notación del mínimo desplazamiento. La palabra entre la lengua, como disrupción - fuga de sentido. En diversos soportes el discurrir por las pantallas, los papeles – no papeles, las imágenes ensambladas, en movimiento, por la instalación, lo sonoro de la voz y la escritura del silencio. Un sistema de significantes, alternándose por los lenguajes. Una escritura - cuerpo que lee, con- templa pasajes en movimiento, desde saberse cuerpo en estado de - notación. 

www.deboradaich.com

N° 50 Año 2020

"Poema 1"
Sergio Bonzón
2020

(Pergamino, Argentina, 1959)

Artista Visual y Gestor Cultural. Trabaja por series, valiéndose para ello de distintos recursos visuales. Instalaciones de pequeño formato, dibujo, pintura, fotografía, grabado o collage. 

Integra el colectivo de artistas Itinerancia 6 desde 2013 – Coordinador de Piccolo Spazio Sperimentale desde 2015 a 2018.

En 2019 se sumó al colectivo Constructores de Fuego y desde 2020 a los grupos Grabadores Bonaerenses y El ojo salvaje (artistas latinoamericanos vinculados al Surrealismo).

@sergiobonzon

N° 49 Año 2017

"Remix"

Tucker Sampson

2017

tucker,sampson@gamil.com

Edición 10° Aniversario

Jorge Santiago Perednik

(1952 - 2011 / Argentina)

+ info:

https://www.poemas-del-alma.com/blog/especiales/%C2%BFquien-era-jorge-perednik

https://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/6-40192-2016-10-04.html

N° 48 Año 2017

" KNTXT_228"

Alejandro Fontana

2017

Nació ne Buenos Aires, en mil novecientos cincuenta y seis, continúa.

fontanavisual.blogspot.com.ar

pinacotecafontana.blogspot.com.ar

N° 47 Año 2017

"S/T"

Claudio Mangifesta

2017

Psicólogo (U.N.L.P.). Psicoanalista. Poeta visual. Escritor. 

Ha publicado los siguientes libros:

"Creatividad y Psicoanálisis" (ensayos, 1995), "La Mirada en el Umbral" (ensayos, 1998), "La Ventana Infinita" (nouvelle, 1999), "El Trazo Incesante" (ensayos, 2004), "Los Tatuajes Invisibles" (ensayos, 2004), “La Letra en Juego” (ensayos, 2010) y “Poemas Visuales” (poesía visual, 2011, en colaboración con Hilda Paz).Compilador y coautor junto a Juan Carlos Romero e Hilda Paz de la Antología “Rastros de la Poesía Visual Argentina” (2014), “Letra Suelta” (poemas visuales) junto a Luis Pazos (2015), “Del silencio como mirada” (poemas visuales) junto a Luis Pazos (2016).

Ha desarrollado actividades de Investigación Interdisciplinaria en Creatividad (F.A.D.U.) U.B.A. y coordinado Talleres de Creatividad en distintos lugares del país. Se ha desempeñado como Profesor Adjunto en la Carrera de Psicología en la Universidad Abierta Interamericana. Docente de "Clínica Psicoanalítica con Adultos" en la Escuela de Especialización y Postgrado del Colegio de Psicólogos de la Provincia de Buenos Aires. También es Profesor desde hace varios años en la Escuela de Bellas Artes "Carlos Morel" de Quilmes.

Como Poeta Visual ha sido incluido en el libro: "Poesía Visual Argentina" Ed.Vórtice y en el libro “El punto ciego”(2016) entre otras publicaciones. Ha participado en los 6ª y 7º Encuentro Internacional de Poesía Visual, Sonora y Experimental (2004 y 2003) y en el “Día del Arte Correo”, Centro Cultural Recoleta (2005), y en el IV Festival Internacional de Videopoesía (2012). Ha expuesto en múltiples exposiciones colectivas. Ha participado como poeta visual invitado en la II Mostra Ibero-americana de Poesía Visual, realizada en Porto Alegre, Brasil (2013). Muestra individual en Galería Zonadearte. Muestra individual en el Centro Cultural de la Cooperación de la Ciudad de Buenos Aires (2013). Muestra individual en la Casa de la Cultura de Quilmes (2013).Participó en “Perpendicular”, Bienal de San Pablo (2014). Muestra en la UNAJ, Universidad Nacional “A. Jauretche” de F. Varela (2015). Muestra individual en el Colegio de Psicólogos de la Prov. De Buenos Aires (2015).Organizador de la “Exposición Internacional de Poesía Visual y Experimental”, Espacio Cero (EMBA) y Casa de Cultura, Quilmes, Buenos Aires (agosto/septiembre 2015). Invitado a participar en las 1ª Jornadas de Poesía Experimental organizadas por la UNSAM (Universidad Nacional de San Martín), noviembre de 2015. Intervención en “Poéticas del espacio” UNAJ, noviembre 2015. Participación en la “2ª Bienal de Poesía Visual” Francia, 2015.

Obra Seleccionada por jurado, para su exposición en el Premio Internacional de Poesía Visual Euskadi “Juan Carlos Eguillor”, España, 2015. Muestra de Poesía Visual en Piccolo Spazio Sperimentale, y coord. Taller de Poesía Visual en Escuela de Arte “ E. Pettoruti” de Pergamino, abril 2016. Intervención artística en “Poéticas del Cuerpo”. Espacio AT /AL 609. Campinas, Brasil, febrero 2016.Muestra de Arte Correo y Poesía Visual por los 40 años del Golpe Cívico-militar argentino, 24 de marzo 1976 / 24 de marzo 2016, Centro Cultural de la Cooperación. 

Ha dictado además seminarios en distintas instituciones públicas y privadas, y colaborado con distintos medios periodísticos. Colabora con diversas publicaciones sobre el tema. También ha recibido varios premios y distinciones, entre ellos: Kilmes de Honor 95 (mención especial rubro: Creatividad); Premio Candil (1998); Premio "Clamor Brzeska" 2007 (artista revelación en Poesía Visual).

mangifestac@yahoo.com.ar

N°46 Año 2017

"Egocentrismo"

Cinzia Farina

 2016

Nació y vive en Enna, Sicilia, Italia.  Periodista hasta 2014 y ex profesora de Historia Arte.

Ha ilustrado libros para niños y dicta talleres de escritura.

A partir de los años 70' su imagen plástica se desarrollaba dentro de lo figurativo y gradualmente fue tronándose más abstractas y conceptuales, llegando a la poesía visual.

Los materiales elegidos como medio de expresión son el carboncillo, la témpera, el acrílico, la tinta y el collage.

Actualmente desarrolla libros de artista y objetos poéticos.

…” Mi pasión por el papel y las escrituras se une a la semántica,  fascinándome lo experimental.”

Miembro Dododada Iuoma y también participa de envíos en  arte correo en todo el mundo.

http://cinziafarina.weebly.com/

N° 45 Año 2016

"MM series"

Volodymyr Bilyk

2016

Volodymyr Bilyk is a writer, translator from Ukraine. 

His works include: visual poems in the series This is Visual Poetry (2013), CIMESA (2013), Casio's Pay-Off Peyote (2013), SCOBES (2013), THINGS (2014), Laugh Poems (2014), Vispo Ay Ai Ay (2014), "To When Tea Ties Hence to Wank It Too" / "Eminent Means of Basil Dado Hem-Welt" in The Chapbook 5(2015), "Heartbeat, Footclick, Machine Gun Vocalizes" (2016), Roadrage (2016) and screenplays for the films "Midget-Stripper" (2012-2013), "The Trial of Beilis"(2013-2015), "Escapee" (2014), "Joan the Battalioner" (2014), "Waking" (2015), "Happenings Ten Years Time Ago" (2015-2016).

His works were exhibited on Bright Stupid Confetti Asemic Show, Yoko Ono Fan Club, Venti Leggeri in Bologna, The Spiral Asemic Show in Malta; EL MARTELL SENSE MESTRE in Barcelona, The Future is Here Again: VISUAL LANGUAGE in New York, 1st International Literary Fair of Mato Grosso (2015), World Association of Visual and Experimental Artists in Valjevo and OVERCONSUMPTION in Ternopil.

He is editor-in-chief of UndergroundBooks.org and contributing editor of Utsanga.it.

utsanga.it

Edición 9° Aniversario

"Untitled", Unido / a (;) n º 4, 1989

Guillermo Deisler

(Santiago, 15 de junio de 1940 - Halle, 21 de octubre de 1995) fue un artista chileno dedicado a la poesía visual. Tanto en su tierra natal, como durante su largo y duro exilio, su rica producción artística constituyó el centro de su vida. Fue escenógrafo y grabador, además ejecutó activamente mail art, poesía visual y “libros-objeto”, igualmente fue promotor de exposiciones y editor de varias colecciones, entre las cuales figuren "UNI/vers(;)" y “WORTbild”.

http://guillermodeisler.cl/el-archivo/historia/

N° 44  Año 2016

"Yin Yang"

Cláudia Li

2016

Cláudia Li - Brasiliense de coração, mora atualmente em Goiânia/GO. Poeta-Artista Visual. A partir de 2013, ficou conhecida em redes sociais pela forma simples, voltada para a poesia curta (minimalista), haikais e a produção concreto-visual. Gosta de trabalhar o lado semiótico, misturando os símbolos às letras. Tem como inspiradores; Paulo Leminski, Augusto de Campos, Arnaldo Antunes, Anatol Knotek, Joan Brossa entre outros. Participa de eventos, saraus e exposições. Tem seus trabalhos divulgados em vários canais entre redes sociais e jornais do Brasil e exterior.

@poeta.li

N° 43 Año 2016

Almandrade

Artista, arquitecto, el diseño urbano y poeta maestro. Ha participado en varias exposiciones colectivas, entre ellas: XII, XIII y XVI Bienal de São Paulo, "En busca de la esencia" - muestra especial XIX Bienal de São Paulo, IV Salón Nacional; fútbol Universo (MEM / Río), la Feria Nacional (St. Paul); II Salón Paulista, lo efímero Exposición Internacional de Escultura (Fortaleza), Baiano Sala I, II Exposición Nacional, Mención de Honor en el Salón de los estudiantes que en 1972. Colectivo integrado de poemas visuales, proyectos multimedia e instalaciones en Brasil y en el extranjero. Uno de los creadores del Grupo para el Estudio del Lenguaje de Bahía que editó la revista "Semiótica" en 1974. Celebrado una veintena de exposiciones individuales en Salvador, Recife, Río de Janeiro, Brasilia y Sao Paulo entre 1975 y 1997, escribió en diversos periódicos y revistas especializadas en arte, la arquitectura y el urbanismo. Premios en los concursos de diseños de obras de arte del Museo de Arte Moderno de Bahía, 1981-1982. XXXIX Premio Fundarte en el Salón de Bellas Artes de Pernambuco en 1986. Folletos de los poemas de las obras editadas y / o visual, "el significado del sacrificio", "La risa Dark", "Poemas", "sudor nocturno" El algodón y la arquitectura. "Premio Copene de la cultura y el arte, de 1997. Trabaja en diversas colecciones públicas y privadas, entre ellas: Museo de Arte Moderno de Bahía y Sao Paulo Galería Municipal de Arte.

www.antoniomiranda.com.br

MEMORIA VERDAD JUSTICIA (Convocatoria Internacional de Poesía Visual)

Reseña en Ramona Web:

http://www.ramona.org.ar/node/58903

N° 42 Año 2016

"Visual poem in remembrance of TRISTAN TZARA"

BÍRÓ JÓZSEF

2015

JÓZSEF BÍRÓ was born in 19 may 1951 / BUDAPEST / HUNGARY

poet – writer – visual artist and performer 1975 to present

organizational memberships : Hungarian Alliance of Writers

/ Art Foundation of Hungarian Republic / Belletrist Association /

Nine Dragon Heads International Artist Group - ( South – Korea ) / etc .

published works - ( books ) :

SPACE PERCEPTION – ( 1986 ) /

VENUS’S FLAY – TRAP – ( 1989 )/

TRISMUS – ( THREE BOOKS TOGETHER ) – ( 1997 )/

TRAKTA – ( 63 mini( ature ) – proses ) – ( 2003 )/

ASIA – ( 21 poems ) – ( 2005 )/

MIRRORBONFIRE – ( 55 poems ) – ( 2006 )/

SELF ACTING – ( - continuous oppositions / 102 visual poems - ) – ( 2007 )/

KADO – ( 36 haiku ) – ( 2007 )/

DEATH OF MY DEATH – ( EIGHT BOOKS TOGETHER ) – ( 2008 )/

MUKKEUM SI – ( 81 haiku ) – ( 2009 )/

SMALLIMPORTANT –( in memoriam to my poetfriend GÁSPÁR NAGY ) – ( 2012 )

BACKSTAGE – ( 2 poems and 1 essay ) – ( 2012 )

WELCOME – ( 108 haiku ) – ( 2013 )

QUABEL – ( visual poems ) ( REDFOXPRESS – IRELAND ) – ( 2014 )

CONTEXT – ( mini( ature ) – opera – [ libretto ] and attendant poems ) –(2014 )

STROMATOLITE – ( FIVE BOOKS TOGETHER ) – ( 2014 )

MINAMOSOGNO – ( mini( ature ) – opera – [ libretto ] – hungarian language ) – ( 2014 )

MINAMOSOGNO – ( mini( ature ) – opera – [ libretto ] – german language ) –

 ( 2014 )

TOP SECRET – ( 36 poems ) – ( 2015 )

MAWKISCHCIRCLE – ( 18 poems ) – ( 2015 )

300 – ( 300 poems ) – ( 2016 )

creative works :

9 individual exhibitions

more than 700 group exhibitions around the world

more than 90 single ( live ) – performances around the world

BUDAPEST

4. KER. DEÁK FERENC UTCA 73. I. / 4.

1041. ( Ú J P E S T ) UNGARY

Nro. 41 Año 2012 

Diego Axel Lazcano

S/T

2012

Artista Visual y Diseñador Gráfico. Participa en exposiciones y convocatorias colectivas de artes visuales. Editor de los proyectos 8cho Y och8 y ¡Qué te pensás!, entre otras publicaciones independientes.

diegolazcano.com

Convocatoria Internacional de Poesía Visual

A 2 meses del cierre ...

Edición 8° Aniversario

Stéphane Mallarmé 

(Paris 1842 - 1898)

Poeta francés nacido en Paris en 1842. Huérfano desde los siete años, estudió bachillerato en Sens y viajó a Londres para acreditarse como profesor de inglés. Muy joven empezó a escribir poesía bajo la influencia de Charles Baudelaire, alternando la labor literaria con su actividad académica en varios institutos franceses. A partir de 1871, ya instalado en Paris, se dio a conocer con las obras“Herodías” en 1869 y “La siesta de un fauno” en 1876. En la década de 1880 ya era el centro de un grupo de escritores franceses en París, incluyendo a André Gide y Paul Valéry, a quienes él comunicó sus ideas sobre el verso libre y la construcción del poema alrededor de un símbolo central. Fue uno de los pioneros del movimiento Decadente francés.

Antes de fallecer en Paris en 1898, publicó una antología denominada “Verso y prosa” en 1893, y el volumen de ensayos en prosa “Divagaciones” en 1897.

N°40 Año 2015

"Labirintimus"

Tchello d'Barros

2015

Tchello d' Barros dedicado desde 1993 a la Literatura y Artes Visuales, después de haber lanzado 6 libros, há publicado poemas, cuentos y crónicas en más de 40 antologías y participó con obras visuales en más de 100 exposiciones. Vive en Río de Janeiro, Brasil donde enseña talleres literarios, cursos de dibujo y coordina su exposición itinerante de Poesía Visual " Convergencia". Participa también de conferencias, mesas-redondas, paneles, editoras, curadurías, y diversas actividades culturales en Brasil y extranjero.

www.tchellodbarros-poesiavisual.blogspot.com

N° 39 Año 2015

"Distancia"

Constanza Lucas

2015

Constança nasceu em Coimbra, cursou até o colegial em Portugal. Passou a viver em São Paulo no fim da década de setenta, onde fez Licenciatura Plena em Artes Plásticas na FAAP - Fundação Armando Alvares Penteado.

Mestre (2007) e Doutora em Artes Visuais (2012) pela ECA - Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo – USP.

Tem experiência na área de linguagens e técnicas gráficas artesanais, industriais e digitais

Fez diversos cursos de artes plásticas, literatura, fotografia e de história da arte, em museus e instituições culturais.

Tem participado de várias exposições coletivas desde o início da década de oitenta em diferentes países (Portugal, Espanha, Bélgica, Checoslováquia, França, Hungria, Itália, Japão, Argentina, Alemanha, Austrália e Brasil). Realizou diversas exposições individuais em Portugal e no Brasil. É autora de inúmeros desenhos publicados em jornais, revistas e livros. Tem poemas publicados na internet em vários sites e em algumas revistas impressas.

Vive e trabalha em São Paulo. Leciona criação gráfica e técnicas bidimensionais no ensino superior e desenvolve o seu trabalho individual em pintura, desenho, gravura, aguarela, poesia, infografia, arte postal, poesia visual e livro de artista.

http://constancalucas.blogspot.com/

N° 38 Año 2015

"Architex"

Sven Staelens

2015

Sven Sstaelens  es un poetavisual de origen belga, es escritor y  profesor de matemáticas.En 2009, él comenzó a explorar las fronteras de lengua y literatura, causando experimentos en curso en la poesía visual, poesia visiva, asemic la escritura, poemics, tiras cómicas abstractas, el arte de bricolage y flarf. Su trabajo visual fue publicado en varias revistas (Coldfront la Revista, Otoliths, AlteredScale, Utsanga.it) y sobre varios blogs/sitios (TimeForAVispo, Poemicstrip...).

staelens.sven@gmail.com

N°37 Año 2014 

"Paseo por el lago"

Amarilys Quintero

2014

Artista Sonoro-Visual y Docente.

Profesora de Diseño y Arte en varios institutos de Caracas - Venezuela

Ha participado en exposiciones en diversas galerías y museos en La Habana, Caracas, México. Ha realizado varias presentaciones artísticas (performance) en espacios culturales, galerías y museos de Venezuela y Colombia. Sus poemas visuales y sonoros han sido publicados en México, Brasil, España, Ucrania y Australia. Ha impartido diversas conferencias y talleres en museos e instituciones educativas y culturales en la Habana, Venezuela y Colombia

Obtuvo el Primer Premio en la Sexta Bienal Internacional de Radio con la obra “La Jaula Silenciosa de Juan, México – 2006. 

Co-productora del primer disco de Arte Sonoro y Radioarte de Venezuela “Ars Sonus”. Co-productora del 1ro - 2do - 3er Encuentro Iberoamericano de Arte Sonoro “Parlante”. Caracas - Venezuela.

http://sylirama11.wix.com/azportafolio

Edición 7° Aniversario

Mirtha Dermisache

(1940 - 2014, Bs. As.-Argentina)

Estudió artes plásticas en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. 

En 1967 realizó su primer libro de 500 páginas y continuó con el desarrollo de sus grafismos hasta el presente. Sus obras fueron publicadas entre 1970 y 1978 por el Centro de Arte y Comunicación dirigido por Jorge Glusberg. 

En la década del 70, sus grafismos fueron editados por Marc Dachy y Guy Schraenen en Amberes y también fueron publicados en las revistas Flash art, Doc(k)s, Kontext, Ephemera y Axe. Además, Ulises Carrión expuso sus obras en la galería Other books and so (Amsterdam) y Roberto Altmann en el Malmö Konsthall (Suecia). En simultáneo, creó el Taller de Acciones Creativas en Buenos Aires.

Junto a Florent Fajole, realizó desde 2004 una serie de dispositivos editoriales que exploran las dimensiones de la instalación y la edición, destacando ciertos aspectos conceptuales de las publicaciones en una misma realidad espacial. 

Su primera muestra individual en Buenos Aires fue en la galería El Borde. Más tarde, expuso sus trabajos en el MACBA (Barcelona) y el Centre Pompidou (París).

N ° 36 Año 2014

"Caídas de lluvia Sobre Tanto el Sabio y el Tonto"

Stephen Nelson

2014

"Todo està Lleno de amor" (Björk)

www.afterlights.blogspot.com

N° 35 Año 2014

"Huh!"

 Joao Alberto Lupin

2014

jalupin@gmail.com

N° 34 año 2014

"Poema em Preto e Branco para Mandela"

Avelino de Araujo

2014

Nascido em 1963 em Patu - RN, actualmente vive em Natal, onde também é médico e artista plástico. Produz literatura / poesia visual / intersemiótica / experimental desde 1979, suas obras já foram impressas em mais de 250 revistas, jornais e antologias em todos os continentes. O autor possui também vários trabalhos em livros didácticos. Está também em dezenas de sites na internet. Participou activamente do movimiento Mail Art ou Arte Postal nos anos 70, 80 e 90.

www.avelinodearaujo.com.br

N° 33 año 2013

Soundless 1

Andrew Topel

2013

 Andrew Topel lives in florida wiht his beautiful wife & wonderful daughter.

andrewtopel@hotmail.com



Participación en "Imagen y palabra II" Espacio Cultural BCN

Edición 6° Aniversario

Escritura deformada 1 (1964)

León Ferrari

Nace en 1920 Buenos Aires, Argentina, el 3 de septiembre. En 1947 egresa de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires.

En 1962 comienza sus dibujos abstractos. Ilustra poemas de Rafael Alberti con trabajos que llama Escrituras y que culminan en el libro Escrito en el aire. Incorpora palabras mezcladas en los recorridos ilegibles de líneas de sus dibujos.

Envía en 1965 al Premio Di Tella tres cajas y un montaje de dos metros de altura, que reunían la reproducción de un bombardero norteamericano con un Cristo de santería titulado La civilización occidental y cristiana.

Obtuvo numerosos premios y obras suyas forman parte de colecciones privadas y públicas en todo el mundo.

El 26 de julio de 2013 fallece en Buenos Aires, Argentina.

http://www.leonferrari.com.ar/‎

N° 32 año 2013

Fátima Queiroz

2013

Fátima Queiroz - Nasceu no Rio de Janeiro, mora em Santos - SP é professora (Letras), autodidata em pintura, escultura, arte digital, fractais. Tem trabhalos publicados em vários sites no Brasil e exterior.

http://fatqueiroz.blogspot.com/

N° 31 año 2013

"Negro Palma"

Nico Vassilakis

2013

The first tendency of Letters, when newly released from their word bondage, is to become decorative. This is usually followed by design logic and visual pun, as well as other compositional templates. Next, Letters either proceed into new visual poetics or return to the word. We are taught to return, but are seldom given an option. Yes, they said, let us go, free us.

After 20+ years in Seattle, Nico Vassilakis has relocated to Bronx, NY. He co-edited The Last Vispo Anthology (Fantagraphics Books 2012) and has a book of visual poetry, MOMENTS NOTICE, forthcoming from Luna Bisonte Prods. Samples of Nico's work can be seen at.

http://staringpoetics.weebly.com

N° 30 año 2013

"Cerrando filas"

OmarOmar

2013

OmarOmar nació en Buenos Aires, Argentina, al Sur de América de 1970.

"Estilísta del Pensamiento - Argentinísta Mágico - Artista Plástico Marcial" aúna en su trabajo, Poesía Visual, Proyectos Objetuales, Arte Correo e Intervenciones Urbanas.

Fundador de "aurapoesiavisual" (publicación de poesía visual).

Fundador del grupo de Arte ExperiMental "EquipoAlamarchanta".

Socio fundador de A.V.A. "Asociación Vórtice Argentina" (Asociación Civil de Artístas Visuales).

Desde 1993 ha participado en numerosas exposiciones individuales, colectivas y publicaciones en Argentina, USA, Chile, España, Méxcio y Brasil.

www.omarnovedades.blogspot.com